“纯如轩”十番古乐队名气响起来了！

　　今年5月，在香港举办的十番古乐戏曲比赛获得铜奖后，6月又应邀赴日本参加会演，以其精湛的艺术魅力受到了日本文化界的高度赞赏！

　　这支来自琯头的十番古乐队，真可谓一路走来一路歌。

　　十番古乐在琯头有着悠久的历史，据记载，十番音乐是福州和闽西客家地区流传的一种古老汉族器乐演奏形式。其演奏乐器有13种，乐队人数8至12人不等。福州十番音乐的发祥地在茶亭，最早形成流行于城市，并逐步向周边农村的五区八县发展。清末，连江琯头的拱屿十番古乐队成立，取名“纯如轩”，由乡绅出资聘请福州茶亭十番的宝旺师傅教习，而后又有茶亭十番第一高手来第师傅到拱屿作头把师傅，尽得茶亭十番真传。

　　琯头是远近闻名的侨乡。改革开放热潮掀起时，琯头人率先一步，在追求物质生活美好的同时，也开始追求高层面的精神生活。除了流行音乐歌曲，琯头人特别是文化老者，更喜欢原汁原味的本土传统艺术，尤其是十番古乐。

　　可是，外人不知道，连江的十番古乐曾经也面临青黄不接、濒临消失的窘境。早期，许多乐手选择离开故乡，相继出国打拼，曾经不离身的乐器封锁进箱子里，连江十番乐声逐渐冷清，濒临失传。随着改革的深入，经济的进步，民生的改善，人们要求精神满足的欲望，越来越强烈，于是，流行歌曲、卡拉OK、广场舞，在琯头的大街小巷传播，逐步占领人们精神领地。可是，许多国外回来的乡亲，却在苦苦追寻着昔日的乡音。董家宝就是其中典型的代表。他是土生土长的拱屿村人，16岁进入纯如轩乐队，并成为一名椰胡手。2008年，母亲病危，他回国，与乡亲们相聚时说： “不能让祖辈的东西在我们手里失传”。2010年，董家宝自掏腰包为十番乐队承租了活动场地，并积极联系分散在国外的十番乐手重新归队。这一提议得到积极响应，许多花甲老人重新拿起久违的十番乐器。这些华侨不仅每年四五次不远万里飞回国内参加演出，还慷慨解囊，资助乐队发展和古乐传承。他们说：对十番音乐的热爱，是刻骨铭心的，是印在血液里的，不管有多困难，我们都要坚持！

　　如今的“纯如轩”十番古乐呈现三大特色：一是乐器，如云锣、椰胡。专家认为，这些乐器的来源与海上丝绸之路有关；二是演奏，版面胡琴至今保留着古代‘奚琴’碎弓的演奏技巧；三是乐谱，乐队老师傅用工尺谱传授十番古曲。连江十番音乐源于福州，因地域上的差异以及历史上传授方式的不同，几十年，形成了自己的独特风格。

　　请看，2012年1月，乐队受邀在福建省民族管弦乐精英展示会上参加演出，技惊四座，被著名古乐专家陈立身评价为中华古乐的活化石！

　　当年5月，乐队赴中国音乐学院专场表演，当场用福州方言吟唱十番工尺谱，乐队演出的资料被列入中华古乐材料，成为永久收藏于中国音乐学院资料库的资料。

　　这一年，乐队受邀赴台，先后到台南艺术大学、台湾中文大学等高校交流华夏古乐，受到高度赞扬。

　　2013年10月21日，“纯如轩”成立了十番古乐研究会。全国著名交响乐作家、教授郭祖荣，中央音乐学院教授、世界音乐史专家梁茂春，海峡两岸民乐活动家、台湾国乐团顾问、台湾新竹市立青年国乐团、中华国乐学会顾问陈绍箕等众多音乐界专家学者现场观摩，并探讨如何保护传承民间古乐。

　　从此，“纯如轩”十番古乐成了一张靓丽的文化名片。十番古乐顿时成了我县、福州市、甚至我省民乐百花园地的一朵奇葩。

　　“纯如轩”名气大起来了。2014年、2015年，中国音乐学院三次到连江研究十番古乐，带队的桑海波教授认为，连江十番古乐与海上丝绸之路的历史有关，是“和色雅韵，华夏正声”，“东方民族交响乐”。目前，中国音乐学院正在筹备在连江挂牌古乐研究实践基地。

　　2016年11月，由中央音乐学院承办的中国民族民间音乐周在京举行，乐队在清华大学和中央音乐学院演奏厅举行“印象连江——福建连江十番古乐学术展演”。 展演全程音像、文字资料由中央音乐学院收集，并与国家大剧院、清华大学、北京大学等8家协作单位共享。

　　“纯如轩”十番古乐，以其独特的演奏风格，独特的曲目，独特的乐器，深深地吸引了许多音乐专家。其中一种打击乐器——云锣，是明朝的宫廷乐器，流传了三四百年。因此，乐队场场表演，喝采不断；曲曲演奏，掌声不停。

　　现场聆听《雁来红》、《西江月》等曲目后，全国著名交响乐作家郭祖荣说，这是“农民在田野中内心的一种歌唱”。

　　十分可喜的是，经过各方的努力，连江县现在共有5支十番乐队，近200人业余从事十番古乐演奏的民乐爱好者！

　　十番古乐的繁荣，是琯头经济发展的产物，是社会进步的必然结果，十番古乐的繁荣发展，也折射出琯头改革开放四十年社会经济民生的成就，随着十番音乐繁荣发展的节奏，琯头经济社会在中国梦的殿堂上，必定会镨写出更加美妙的乐章。